Darty
Darty : La théâtralisation de Noël.
La magie de Noël à 360° : Une théâtralisation nationale
septembre 2019
Comment créer un univers féerique à l'échelle nationale avec un budget optimisé ? J'ai conçu un système de vitrines modulaires alliant modélisation 3D, design de mobilier et expertise print pour transformer le réseau Darty en un écrin festif.
SERVICES
Design Retail & Scénographie de Vitrine, Modélisation & Mise en lumière 3D, Design de Mobilier & PLV, Pré-presse & Exécution Technique
Le Challenge
L'objectif était de mettre en valeur les produits phares de l'enseigne pour les fêtes de fin d'année, tout en maîtrisant les coûts de production. Le défi majeur : concevoir un concept capable de s'adapter aux centaines de configurations de vitrines du parc de magasins français.
J'ai abordé ce projet avec une vision "du concept à la matière", en utilisant la 3D non seulement pour l'esthétique, mais comme un véritable outil d'ingénierie retail. - Modularité Intelligente : Création de "kits" d'éléments décoratifs (sapins, vagues de neige en PVC pailleté) pouvant être combinés ou retirés selon la taille de la vitrine. - Conception de Mobilier : Design de stèles lumineuses sous cloches en PMMA, apportant une touche de luxe accessible et sécurisant l'exposition des produits. - Mise en Volume & Lumière : Modélisation complète des scènes en 3D pour valider les perspectives et l'impact visuel avant la mise en fabrication. - Expertise Production : Réalisation de l'ensemble des fichiers techniques (tracés de découpe complexes et BAT pour les impressions grand format sur toile). Pour les magasins emblématiques, nous avons intégré des téléphériques animés, ajoutant un mouvement mécanique hypnotique qui a considérablement augmenté le temps d'arrêt des passants devant les vitrines.
Contexte du Projet : L’enjeu d'une visibilité nationale L'ADN de la marque en période de fêtes Darty, leader incontesté du retail en France, souhaitait marquer les esprits pour la période cruciale des fêtes de fin d’année. L'enjeu était de transformer les vitrines du réseau national en véritables tableaux narratifs capables de capter l’attention des passants tout en valorisant une sélection de produits technologiques et électroménagers. Le défi : Entre féerie et rationalisation Le brief reposait sur une équation complexe : créer une expérience visuelle "premium" et magique, tout en respectant une enveloppe budgétaire optimisée pour une production de masse. La difficulté majeure résidait dans l'hétérogénéité du parc de magasins : il fallait concevoir un concept visuel fort, capable de s'adapter à des centaines de configurations de vitrines différentes sans perdre en cohérence ni en impact. Ma mission Intervenant en tant que concepteur hybride, ma mission a été de traduire cette intention stratégique en une solution technique concrète. Il ne s'agissait pas seulement de dessiner une vitrine, mais de construire un système modulaire intelligent, allant de la modélisation 3D pour valider les volumes jusqu'à la préparation des fichiers de fabrication (print et découpe), garantissant ainsi un déploiement fluide et une qualité d'exécution irréprochable sur l'ensemble du territoire.
L'innovation au service de l'émotion
Enfin, pour briser la statique de la vitrine, j'ai intégré une dimension dynamique avec des téléphériques animés. Cette touche de mouvement, associée à des stèles lumineuses, a permis de créer un point focal irrésistible, transformant un simple étalage en une véritable expérience de marque.
Mon intervention sur ce projet a suivi un flux de travail rigoureux pour garantir que la magie du concept initial ne se perde pas lors de la production industrielle. Étape 1 : Modélisation & Immersion 3D Tout commence par la mise en volume. J'ai recréé les vitrines types en 3D pour valider les proportions, l'occupation de l'espace par les produits et l'impact des jeux de lumière. Cette étape permet d'ajuster le concept avant d'engager les moindres frais de fabrication. Étape 2 : Ingénierie de la Modularité Le défi étant le déploiement national, j'ai déconstruit le décor en "kits" d'éléments indépendants. J'ai conçu des systèmes de fixation et des calages permettant aux équipes en magasin d'installer les décors facilement, quelle que soit la taille de leur vitrine. Étape 3 : Sourcing & Choix des Matériaux En collaboration avec les fournisseurs, j'ai sélectionné des matériaux offrant le meilleur rapport rendu/coût : PVC blanc pour les dunes de neige, finitions pailletées pour l'éclat de Noël, et PMMA haute transparence pour les stèles de présentation des produits premium. Étape 4 : Exécution Technique & BAT Dernière ligne droite critique : la création des fichiers d'exécution. J'ai réalisé les tracés de découpe numérique pour les éléments en volume et préparé les BAT (Bons À Tirer) pour les impressions grand format, en veillant à la parfaite restitution des couleurs de la marque Darty.
Ma philosophie sur ce projet repose sur une conviction : le design retail est un équilibre entre l'émotion visuelle et la rigueur opérationnelle. Pour Darty, j'ai appliqué trois principes fondamentaux : L’accessibilité du merveilleux : Je crois que l’impact visuel ne dépend pas du budget, mais de l’ingéniosité. En utilisant des matériaux simples comme le PVC blanc, sublimés par des jeux de lumière et des textures pailletées, j'ai prouvé que l'on peut créer un rendu "premium" tout en respectant des contraintes économiques strictes. La 3D comme pont vers le réel : Pour moi, la 3D n'est pas une simple étape d'illustration. C'est l'outil qui permet de sécuriser le projet. Ma philosophie est de "construire virtuellement pour réussir physiquement". En simulant chaque ombre et chaque volume, j'élimine l'imprévu et je garantis que la promesse faite au client sera tenue lors de la pose en magasin. La narration au service du produit : Le décor ne doit jamais voler la vedette à l'objet. J'ai conçu cette vitrine comme un écrin narratif : les éléments de Noël (sapins, neige, téléphériques) servent de cadre pour diriger le regard vers le produit. Le design est ici un levier de mise en valeur, créant un lien affectif entre le passant et l'offre commerciale.
Résultat Final
Une théâtralisation immersive et modulaire conçue pour le réseau national Darty, fusionnant modélisation 3D et expertise technique pour un impact féerique à coût maîtrisé.
Le design final se présente comme un écosystème visuel multi-couches, transformant les vitrines de l'enseigne en théâtres de Noël sophistiqués et dynamiques. Structure & Profondeur : La mise en scène utilise le principe du "layering" (succession de plans). Des toiles tendues en arrière-plan définissent le ciel nocturne, tandis que des vagues de neige et des sapins en PVC blanc pailleté, découpés numériquement, créent une profondeur de champ immédiate et captivante. Mise en valeur Produits : Au cœur du dispositif, les produits phares sont isolés et sublimés par des stèles lumineuses surmontées de cloches en PMMA haute transparence. Cet écrin "premium" protège les articles tout en leur conférant une aura d'objets d'exception. Dynamisme & Mouvement : Pour briser la statique habituelle du retail, des téléphériques animés traversent le paysage en arrière-plan, ajoutant une touche de vie et de storytelling qui retient l'attention des passants plus longtemps qu'une vitrine classique. Modularité "Kit" : Visuellement invisible pour le client, le design est en réalité un puzzle de composants modulaires. Ce système permet de conserver l'équilibre esthétique du concept, que la vitrine mesure 2 ou 10 mètres de large. Signature Lumineuse : L'ensemble joue sur un contraste entre les rouges iconiques de Darty et la blancheur étincelante des décors, le tout baigné dans une lumière diffuse qui souligne le volume des installations 3D.
Images produites
